Recientemente han ido apareciendo nuevas muestras de arte urbano en las calles de Londres con las que se ha estado especulando si podrían ser de Banksy. Me he metido en su página web y así es. Además, ha publicado nuevos trabajos.
Recientemente han ido apareciendo nuevas muestras de arte urbano en las calles de Londres con las que se ha estado especulando si podrían ser de Banksy. Me he metido en su página web y así es. Además, ha publicado nuevos trabajos.
Las letras y los textos están en peligro de extinción. La causa, Brightly, un fenómeno del que no se conoce su procedencia, pero que se sabe que comenzará su cruzada el próximo día 27 de Septiembre. Para evitar esta desgracia, H725 ha sido enviado desde el futuro para librarnos de esta amenaza y de un futuro dominado por el sonido y las imágenes y para demostrárnoslo nos ha traído portadas de periódicos de diferentes países del año 2020.
Para llevar a cabo su misión, H725 se ha valido de un blog, ha colgado fotos en flickr y vídeos en youtube, y lo que pide es que si vemos algún rastro de Brightly, se lo enviemos.
El misterio no termina aquí, ya que si se quiere saber algo más de Brightly y nos metemos en bright.ly nos encontramos que solo hay un misterioso logo.
Todo esto apunta a ser un viral que está intrigando cada vez a más y más gente en Internet, y creando así ruido dentro de una comunidad.
Este caso me ha sorprendido ya que recientemente en el blog de Leo Burnett Toronto, the fruits of imagination leí un interesante artículo acerca del transmedia planning.
En este post, habla de como actualmente la mayoría de las agencias utilizan el modelo de neutral media planning, o la práctica de comenzar una idea y ejecutarla a través de diferentes medios. El diagrama que explicaría este modelo sería este:
En pleno siglo XXI y con el desarrollo de la web 2.0 y el personismo, tenemos que tener en cuenta que más que nunca somos “animales sociales”, y por causa de esta característica del ser humano de hoy, existe actualmente un problema con la aplicación de este modelo, y es el hecho de que no se tienen en cuenta los factores sociales que caracterizan hoy en día a nuestra sociedad. La utlilización de este modelo no supone ser un error cuando el marketing tiende a enfocarse en individuos, tratando de cambiar su pensamiento y su comportamiento. Pero como comenté antes, somos animales sociales, y tendemos a pesar y comportarnos tal y como lo hacen nuestros amigos/familiares o gente más cercana de nuestro entorno. Si esto es así, no tiene mucho sentido seguir aplicando este modelo.
Otra razón por la que creo que hay que empezar a tener cada vez más en cuenta el componente social la encontré en un libro que he leído recientemente ZAG: The number one strategy of high-performance brands, de Marty Neumeier. El autor habla de que uno de los grandes problemas que existen hoy en día a la hora de diseñar una estrategia es la de basar ésta en una USP (Unique selling proposition). Pero esto debería de cambiar ya que a la gente hoy no le gusta ser vendida, le gusta comprar, y lo hace en tribus. Por ello, hay que enfocar la comunicación en una UBT (unique buying tribe). La USP empuja al consumidor hacia productos y servicios, mientras que UBT tira de ellos hacia una tribu en la que pueden confiar.
Todo esto viene a señalar la gran importancia que que está cobrando el componente social de las marcas hoy en día.
Como solución a este problema que se plantea hoy en día en las marcas, se propone un nuevo modelo, el transmedia planning:
La esencia de este modelo está en que aprovecha el potencial que posee cada canal para poder llevar a cabo la comunicación de una idea. La comunicación va del canal a la comunidad, y es ahí donde se atan cabos y donde se puede ver que todo estaba conectado. Se genera un ruido y la idea se va alimentando a medida que ese ruido viaja más y más por la comunidad.
En el caso de save the text save the words, se ha empezado aprovechando varios recursos 2.0 de internet, cada uno con las posibilidades que tiene y dando informaciones que al final están relacionadas, alimentando así la trama.
Una nueva forma de expresión surge en el street art. Desde Nantes cruzando el charco hasta Portland surge un proyecto desarrollado por artistas diferentes consistente en la realización de graffitis en lenguaje Braille.
El artista que se hace llamar The blind en la ciudad francesa, y Scott Wayne Indiana en Portland son los pioneros en desarrollar esta idea.

Domenico Tedone es un diseñador italiano con una web que me ha sorprendido por su navegabilidad utlizando para ello el scroll. No soy un gran apasionado del diseño y la ilustración, pero este si me ha sorprendido.
Este es un caso que me ha gustado mucho tanto creativa como estratégicamente.
Harvey Nichols es famoso por ser los grandes almacenes por excelencia de ropa y objetos de diseño y marcas. Se trata de una cadena inglesa en donde además de comprar ropa, posee en sus tiendas servicio de restaurante. Harvey Nicks, como se lo conoce universalmente, tiene un atractivo muy especial para el público gay y lésbico.
La elasticidad de la marca es la capacidad que tiene una marca para trascender los límites de su perímetro originario. En este caso, Harvey Nicks hace trascender este límite hacia servicios de restauración sin abandonar su concepto inicial (moda y diseño).
¿Cómo comunicar una extensión de la marca hacia servicios de restauración sin salir del propio entorno de la marca? Pues lo han hecho muy fácil, aprovechando el tirón que tiene la marca como gran almacen de moda y diseño y extrapolar este concepto a la comida, sin perder de vista el foco inicial. Hecho así, la comunicación no se sale del contexto de la marca, y no produce una difusión que pueda confundir a su target. Perfecto.
Canadiense, creo que es un jefe de la puesta en escena y de la utilización del color. Más sobre él aquí.
Espectacular spot de Smirnoff para comunicar su pureza.
Este es el trailer de Heima (hogar), un un diario en DVD donde se describe la gira que el grupo Sigur Rós ha protagonizado en Islandia en el 2006. El DVD saldrá en Otoño en UK, acompañado de un disco recopilatorio.


Peter Gibson comenzó sus andaduras en Montreal pintando con spray símbolos ciclistas en las carreteras de la ciudad como protesta a la escasez de carriles bici. Poco a poco fue añadiendo símbolos a su repertorio, convirtiéndose en uno de los más famosos artistas urbanos. Una de esas personas que ven cosas donde otras no podemos.